AYAMAGAZINE

「30代女子〜」をキャッチコピーとする雑誌を初めて買った。
ファッションのページは、オトナだけどコンサバじゃなくて好きな感じ。

だけど、巻末の特集におったまげ。

「30代男子の男ゴコロ研究」

以前、この雑誌について「30越えて女子名乗るなんてずうずうしい」と
のたまった友人ダンナがいたけれども、うん、分かるよ。
ていうかハタチ越えたらもう「子」じゃないよなー既に。

「女子会」とか「乙女会」とか称した女性オンリーの遊びの会にも
頻繁に参加している私ではありますが。

ええ、ええ、乙女と自称できちゃう恥じらいのなさが
もう乙女でないってことも分かってるさ。
現役乙女は乙女って自分で名乗らんだろ。

でも、永遠に女子でいたいんだよ。じょし！
きゃっきゃやるのが楽しいんだよ！


だが…



だが。



「○○な女性って××だと思うから△△だな」（44才/デザイナー・男子）






まて。

まてまてまてまて。


44才男子？


ちょっ

そこまでいったらもう55歳のうちの父も男子か！
80歳のおじいちゃんも男子か！
なんでもありか！

まあ、男性はいくつになってもかわいいとこあったりするケド…
私もこの間知り合いの男性に「50歳児」って言っちゃったケド…
そっ、それとこれとはちょっと違う気がっ！

だって、自分の周りの44歳思い浮かべてみて？

男子？

だんし？？？

だんしー？？？？？？？？




ないわー。


じょ、女子名乗るのもほどほどにしとけってことだね…

会うたびにもう挨拶みたいに

「あやちん！目開いてないよ！」

と言う友人夫婦がいます。


で、私は

「あいてるよ！」　くわっ（目を見開く）

ってやるんだけど（笑）

まあ昔から目が細いだとか小さいだとか散々言われてたし
自分でも思ってるし、すっごいコンプレックスだったのです。

昔はアイプチ使ったりもしてたし、
京や祐美みたいな大きなぱっちりした目がどれだけうらやましかったことか。

でも最近そうでもなくなってきたなぁと。

なんでだろ。なんでかな。

ちなみに、タイトルは
私が「もー目が小さいのは分かってるって〜」って言ったとき、
友人のだんなが「いや、幅はある。でも圧倒的に高さが足りない」
と言ったところから。
しょーがないじゃん！まぶたが重いのヨ！

火曜日はアンリ シュロフ ワークショップの記念すべき第一回目
「Mommy Tuesday」でした。

お母さんお父さんと子供たちと一緒にお料理を楽しもうというテーマ。

以下、ワークショップの模様です。（ごく一部！）
（掲載の許可を取っていないので、参加者のお顔の分からないものを選んでいます）









私はWEB用の写真を撮りに行ったんですけれども、
ほぼシッターになっていました（笑）

いやーでも子供かわいい。みんなとってもいい子でした。
お母さんのしつけがいいんでしょうか。

お母さんがたもみなさん「楽しかった！」とおっしゃっていたので
ほんとよかった〜。

モデルの真木明子さんが感想を書いて下さっています。
こちらとこちら

アンリさん、ともこちゃん、お疲れさまでした！


しかし、うーん、やっぱり一眼を買わなきゃだめだなぁ…

今週は昼も夜も予定がみっちり、そして帰って来てからも
提案書をつくったりなんだりと、忙しかった〜！

そんな中、買ってしまったものをご紹介。


派手色のちょっと変わったオープントゥ。
前にも少し厚みがあるので歩きやすそうです。
ジーンズにも、ワンピにもいいよね〜。ほわわー（想像中）
あ〜早く暖かくなってほしい〜。


謎のWOMANかばんと、でかフェイスウォッチ。
京が出演中の舞台を祐美と見にいった中目黒で発見。
なんかかわいいものだらけの雑貨屋さんで、2人して買いまくり。

私は基本的に時計しない人なんだけど、
Gショック以外の、唯一持ってた時計が使わなさすぎて
さびてしまったのもあって、欲しいな〜とは思ってたんだ。
かばんは…かわいいでしょ（笑）
MANもあったけど…いちおう女子だからさ！


今月は祐美の誕生日があったから、プレゼント。
サングラスとネックレス。
ネックレスは祐美カラー（祐美がよく好んでいる色）。

土曜日は、東京で偶然再会した中学の同級生と、
その友人たちを中心としたお花見会に参加してきました。

もうだいぶ散っちゃて、ちょっとしかお花は残ってなかったけど、
緑の中でみんなでわいわい、すっごく楽しかった。

私の友人たちって結構年齢がばらばらなんだけど、
この日は、十数名のうちほとんど同じという珍しいメンバー。

なんかさ、「学年のニオイ」ってありませんか？
雰囲気というか。

もう学校卒業して何年経つんだよって感じだけど、
いまだに年の話するときって
「生まれ年一緒だけど学年いっこ違う」って言ったりしない？

なんで学年にしばられてるんだろうー。
やっぱりニオイのせいなのかなぁ。

ちなみに、私の学年は


アホ


です。


あ、いい意味でね（笑）

勉強しないけど、部活とか体育祭は超ガンバル！みたいな。

そんな感じで、その後行ったもんじゃ屋さんでも、
カラオケ屋さんでも、おおはしゃぎ。年考えろ〜（笑）

いい意味で童心に帰ってるというか。

実際に中学生だったときって、正直クラスメートとか好きじゃなかった。
休み時間が憂鬱だった。

あずさちゃん（東京で再会した同級生）は
一緒のクラスでも部活でもなく、共通の友人がいるってぐらいだったから
お互い顔と名前知ってる程度だったんだけど、
再会して話してみたらいっぱい気が合うところがあって。

「中学のときに話できたら仲良くなれたのにね」って言ってたんだけど
こうやってオトナになったから仲良くなれたのかなとも思ったり。

いずれにせよ、いまこうやって仲良く出来ることがとてもうれしい。

なーんか、なんだろ。何が違うんだろう。やっぱりニオイ？
純粋に何にも考えないで楽しんだっていうの久しぶりだった気がする。

ほんと楽しかったー！ありがとう！また遊ぼうね！



（左）ちょこっと残ってたよ　（右）河原で走り回る…

土曜は、Css nite MT4LP5に参加して来ました。

私の受講したセッションは、全部A！
特に良かったのはcrema先輩（笑）による
「小中規模コーポレートサイト構築における実用的Tips」でした。

私が作業するまわりにどんぴしゃなのもあるけれども、
とっても分かりやすくて感激しました。
元々大好きなお姉さんですが、ますます大好きになったよ〜。

しかしアレだな。私にとって何が問題って、一番のポイントである
「変数」と「条件分岐」に食わず嫌い的な苦手意識があることだなぁ…

荒木さんのセッションでは
正規表現でどうの、というのが呪文に聞こえて来て眠くなっちゃうし、
ほんと数学的なものだめだー。

でもほんと、全体的にいいイベントでした！
本やWebで勉強してはいるものの、「分かってる」方たちの
言葉で語られるとポイントが一気に入って来るというか、
いいとこ取りできるというか。
あとは自分で実践あるのみですね。

最後にこのイベントと、連動書籍である
「Movable Type プロフェッショナル・スタイル」の発行の
トリガーである蒲生さんの言葉が感動的でした。
蒲生さんは純粋で、一生懸命で、そしてちょっとかわいい人です（笑）

アフターパーティ、3次会と、
沢山の方といろんなお話をさせて頂けたのもとっても楽しかったです。

スピーカーの方々や主催の鷹野さんもさぞかしお疲れだろうと思いきや、
もうすでにフォローアップメールが来ていて、
当日の資料やビデオ、音声が配布されているとのこと！
ほんと素晴らしいです。ありがとうございます！

FERAL FLAIRさんの08AWの（早！）展示会に行ってきました。

案内の葉書を頂いてたのに持って出るのを忘れてしまい、
ちょっと行くのを断念しようかと思ったんだけど
（アトリエに一回しか行ったことなくて、場所うろ覚え）
ちあきに連絡先を聞いてなんとかたどり着きました。

でも行ってよかった！このタイミングで！

写真のグレーのがそうなんですが、
お洋服の布地をつくられた方がいらっしゃってて、
いろいろお話を伺うことが出来ました。
柄物とかはデザイナーがいることは意識してたけど、
そっかー！当たり前だけど織物をつくってる人もいるよね！！
糸をつくってる人もいるよね！！

自分たちがつくった布地が、お洋服の形になるって
どんなにうれしい気持ちがするだろうな〜。
いやでも、ほんとかわいい織物なの！！ちょっと変わってるし。

フィラル・フレアさんのお洋服はかわいいのだらけなので
ただでさえどれにしようか迷っちゃうんだけど、
彼女たちは尚更って感じでした。

もちろん私も悩みまくったあげく、
ニットとワンピ（袖がちょーかわいい）を予約。

かわいいお洋服にも出会え、さらに今日はうれしい出会い。
工場見学もしに来ていいって！わ〜！！うれしい〜！！

封筒とか葉書とかシュレッダーするものをためちゃう私。

住所と名前のところだけシュレッダーにして、
なるべく資源ゴミにまわそうとしてるんだけど、
それでも結構な量になるし、
切ったり剥がしたりも結構面倒！
あと、大量の紙くず見ると、エコじゃないなーと思って。

それで「ケシポン」なるものを買ってみました〜。
見事に隠れていますー！
紙かインクの種類によっては光って見えちゃうのも
あるんだけど、ほぼOK。
気になったら写真見たいに2重3重に押してもいいし。

こりゃーいいですよー。ぜひお試しあれー！

夢の中で「オペラ座の怪人」のDVDを見ようとしているんだけど、
パッケージの怪人とクリスティーヌのところになぜか富永愛。
夢の中では「日本での発売のキャラクターが彼女なのだ」と納得。

そして、始まったと思ったらむしろ映画の中に自分がいるというか
自分がクリスティーヌというか、鳥。青の様な緑のような、鳥。

怪人と思しき眼鏡の外人さん（ジム・キャリー系）が、
ケガをした鳥（私）を助けてくれるために
塔の一室に入れてくれるんだけど、鳥は閉じ込められたと思っている。

そしたら、鹿が窓をこんこんとやって助けに来るので、
「Thank you & Sorry..」というメッセージを残して逃げる。
（英語なあたり、まだ元の設定残ってるぽい（笑））

塔は海外の田園風景ぽいところにあったのに、
逃げるところは町中（現代の日本ぽい）で、
近道だとか言って、ショッピングモールを抜けて船に乗る。
高速船みたいな感じ。ちゃんと料金払うのだ。

船にはなぜか祐美や里恵がいて（鹿はどこいった）
そして私ももう鳥じゃないんだけど、
「車だったらすっごい混んでるもんね〜」とかいう会話。

着いた場所は砂漠っぽくて、誰か分からないけど女性が
「今から変装してラクダでにげまーす」って言ってる。
アラビアンな感じの布（赤はご主人様、グレーは召使い）を
かぶって、なんかの一団を装うみたい。

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というところらへんで目が覚める。

サラダの後、スープやクスクスやアラビア料理など、
たくさん頂いたんですが、
おいしくて写真撮るのすっかり忘れてしまいました…

すごく凝っているようで、実は簡単でおいしいアンリさんのレシピ。
そんなアイデアが沢山、楽しいエピソードが沢山のワークショップが
今月から開催されます。

興味のある方はぜひサイトを見てみてね！

アンリ シュロフ オフィシャルサイト

カネゴンがブログ始めちゃった。

http://kanegon2008.m-78.jp/

でもそれより、その下の記事の日本語でおkにうけた。

昨日の情熱大陸では、展示デザイナー・木下史青さんを取り上げていた。

展示デザイナーという肩書きは全国で唯一なのだそうだ。
最初の感想は、そんな職業があったんだ、というものだっがが、
私が照明に感心した若沖展も彼が手がけたものだった。

木下さんはいつも「これでいいのか」と悩むのだそうだ。

展示物は、ただ存在するだけで100%であると、私は思う。

例えば、商業的なモノを展示する場合は、
もっとよく見せよう、という意識が働くだろう。

それを、博物館や美術展示でやっていいかどうか。

寒々とした蛍光灯の元に並んだガラスケースはマイナスだろう。
だが、特徴的な部分を見せよう、などとすることは
確かにとても魅力的になるけれども、
他の部分に目がいかなかったり、見方が限定されたりしないかなどの
心配もつきまとうように思う。

閲覧者にこちらが設計した意図を与えるのではなく、
あくまで自由に汲み取るようにするべきではないか。

素材を味わってもらうためには、素材そのままを食してもらうのがいいのか、
素材を一番おいしく味わってもらうために味付けをした方がいいのかー。

しかしながら、博物館というところは、
動物園や水族館のような人口的な場所だ。
「味付けをしない」ということはむしろできない。

もし、そのまま動物園や水族館に習って考えると、
（動物園や水族館の展示の方向性も模索中だと思うが、
リアルに、というのがいまのトレンドのようであるので）
そのモノが存在していた場所・時を
（イメージの中であっても）再現するような方向に
持って行くのがいいのだろうか。
私個人としては、そのモノの周りにいたであろう人々や
人々の生活を思い浮かべるのがとても好きであるのだが。

だが、先に述べたように、汲み取り方は人それぞれ。
非常に悩ましい問題だ。

ガラスケースがほこりだらけ、指紋だらけというような
論外のミュージアムもあるけれども、
博物館展示って奥が深いと改めて考えさせられた番組だった。